ロングプレイをショートプレイに変える3つのレベル

この記事を読めば、ロングプレイをショートプレイに変えることがなぜ人気なのかがわかります。ショートプレイターンの3つのレベルとは何ですか?もちろん、ショート動画業界に携わる企業や個人事業者の方にもおすすめです。

現実は再びマクルーハンの「メディアはメッセージである」という理論を裏付けている。つまり、メディアは情報のスタイルを決定するだけでなく、情報の内容も決定し、それが人々の理解や思考の習慣に影響を与えます。微博は文章をジョークに変え、短い動画は長編ドラマを短編ドラマに変え、先見の明のある者がその恩恵をすべて享受できるようにした。

長い間、「流行をリードするー大衆に嘲笑される」というジェットコースターに乗っていた于正にとって、この変化を鋭く捉えることができたことは、彼に誇りを感じさせてくれる。 「莫于云顯」が6月にヒットすると、プロデューサーの于正の次の発言が広く流布された。「短編ドラマを軽蔑する人がまだ多いのはおかしい。実はこれが時代の流れだ。短編ドラマは洗練され、長編ドラマはテンポが速い。凝縮された物語は緊迫している。文句を言う人たちは一体何を言っているのか、私には全く分からない。」

上海テレビフェスティバルフォーラムで、『莫于雲見』の監督である馬世怡氏も「于先生は、長編ドラマの観客の嗜好が将来的に変化すると予想し、短編ドラマの考え方を長編ドラマの創作に取り入れようとした」と述べた。これが聴衆が最も熱心に耳を傾けた部分であることは、肉眼でも明らかでした。

誰もが長いプレイを短縮するコツを学びたいと思っています。実際、短編ドラマが台頭するずっと前から、国内ドラマやその他さまざまなエンターテインメントコンテンツが、自発的かつ意識的に短編動画に適応してきました。

では、“コント風味”を構成する要素とは一体何なのでしょうか？長編ドラマを短編ドラマに翻案する試みの中には成功するものもあれば、惨めに失敗するものもあるのはなぜでしょうか?この傾向をどう見て、どう予想すべきでしょうか？

1. コンテンツの短いドラマ化

長い劇が物語のリズムによって短縮されていると、多くの人が気づきます。実際、純粋な内容レベルでは、いくつかの新たなホットな要素も観察されており、それらはすべて「プレ短編ドラマ時代」と「短編ドラマ時代」の区別を強めています。

まずはスキットの特徴と構成についておさらいしましょう。短編ドラマには2つの大きな遺伝子があり、1つはオンライン文学、もう1つは短編ビデオです。

オンライン文学の遺伝子は、短編ドラマの前身の一つが無料読書プラットフォーム上の情報フロー広告であったという事実にあり、そのためその内容はオンライン文学の深い痕跡を帯びています。さらに、長編ドラマと短編ドラマの検閲基準の違いや、ユーザーの心の中での位置づけの違いにより、短編ドラマの方が「人気」が高くなる傾向があり、ここではタイムトラベルや再生がほぼ当たり前になっています。

短編動画の遺伝子は、短編ドラマの配信が短編動画プラットフォームに大きく依存しているという事実にあります。ショートビデオのユーザーをベースに、一般の人々が理解し、関心を持ち、没入感を持てる内容にする必要があります。ほとんどの場合、この質問の答えは家族の問題です。 2 つの遺伝子の組み合わせにより、短編劇は親しみやすい状況から始まり、その後、空と地上で繰り広げられる魔法のような幻想的な展開へと進むことが多いのです。

長編ドラマに関して、ここ2年間の顕著な変化は、「再生」や「再生・変身と復讐」の要素が新たな高みに達したことだ。

かつては『家に帰る誘惑』の後、次の復讐ヒットドラマ『火の中の涅槃』を待つのに4年もかかった。現在、既婚女性を描いた復讐劇「莫于雲劍」と悲劇的に死んだ花嫁が新たな顔で戻ってくるドラマ「華剣霊」の間には、わずか数ヶ月しか経っていない。その間には、成績優秀な学生が悪に染まり5人を騙すという現代サスペンスドラマ「ニューライフ」もある。

この変更の直接的な理由は、当然ながら、再生テーマに対する規制が公式に緩和されたことです。さらに、IP 環境の変化も大きな影響要因となります。

錦江IPが度々論争に巻き込まれる中、ドラマ界はトマト小説や知乎などの新しいプラットフォームに和解の手を差し伸べ、月文の女性チャンネルの蓄積から収益を得ることを振り返り、長編ドラマが短編ドラマと題材や面白さの面でより多くの交差点を持つようにしている。多数のリバースドラマが製作中であるほか、最近の申請ニュースによると、長編ドラマは現在人気のタイムトラベルに照準を定めており、トマトの小説IP「1980年代リバース～奥さんはちょっとエロい～」を映画化する予定だという。

短編劇と時を同じくして、過去 2 年間、家族問題などのメロドラマ的武器の使用は長編劇において新たな高みに達しました。具体的には、昔は比較的「型破り」だった古代アイドルドラマや現代アイドルドラマが、今ではより現実的なものになっている。

「墨雨雲」は、地方の古代アイドルドラマの利点を十分に活用し、薛芳飛と姜麗の不満と恨みを、それぞれ「義理の両親のいじめ」と「継母が人間ではない」という視点から描いています。それはすぐに観客の注目を集め、感情移入が難しい多くの童話人形劇とは対照的でした。

都会のドラマは、奇妙な親戚を使って話題を呼んだり、注目を集めたりすることに特に長けています。易書のIPを原作とした『成歓記』や『薔薇物語』も例外ではない。クズ男と愛人の軌跡は、妻が愛人と手をつないだり、愛人ではなく三番目の妻を愛したりするといった新たな手口を生み出した。

両者が共有するもう一つのホットな話題は不道徳な愛です。

短編ドラマは、限られたストーリーの長さ、限られたキャスト、宣伝費の中でできるだけ早く注目を集める必要があるため、極端なCPに頼って道を切り開き、いくつかのエロティックな要素を補うという設定から始めるのが簡単です。古代風の女性Aと男性のOを描いた『姫君上』、中華民国の継母文学を描いた『挑発』、横暴な軍閥による強制的な愛を描いた『三生の恋』などは、このようにして人気を博した。

2023年、長編ドラマの分野は依然として、自発的に「整形外科」に従事する大衆によって支配されている（「私の人間花火」）。 2024年までに、不道徳の傾向は長編ドラマの制作に浸透するでしょう。 「花注文」は、別人のふりをするヒロインと未亡人のふりをするヒーローの葛藤を描いているが、「莫于雲建」はただの狂気のドラマで、ネットユーザーの言う通り、誰も正常な関係を持っていない。

第二に、短編ドラマの形式

あらゆる映画やテレビ番組は、内容と形式の組み合わせです。短い動画によって影響を受けるのは、何が言われるかだけでなく、どのように言われるかです。

短編劇の脚本構成の核心は、物語の効率性を向上させることです。その外的な現れは、より速く、よりコンパクトなリズムである可能性があります。伏線を省略して、すべてをより直接的にすることもできます。あるいは、より多様な物語の順序とスタイルになることもあります。

おそらくテレビ視聴者の視聴習慣に合わせるためか、従来の長編ドラマは単刀直入なものが多く、主題や登場人物の運命を変えるような出来事が第1話の最後に登場すれば良いと考えられてきた。この場合、視聴者を遠ざける典型的な状況は、番組の内容がわからないまま長時間番組を視聴することです。

短縮された長編劇では、フラッシュバックや補間がより頻繁に使用され、編集やトランジションがより洗練されています。 「墨雨雲図」を例に挙げてみましょう。最初のエピソードの最初の 10 分間で、ヒロインは生死をさまよい、その後死と再生を経験し、それがその後の復讐の筋書きへとつながっていきます。彼女の親戚や元夫との過去のやり取りの詳細は、必要なときにのみフラッシュバックされる。

もちろん、これらは短編劇の発明ではありません。 1～2時間で物語を伝える必要がある映画や、国内外の映像クリエイターを起用したハイレベルな短編演劇などでは、古くからこの手法が使われてきました。沈澳がプロデュースした「新生活」も、複数の時間と空間、複数の視点からの複数の物語をわずか10話に圧縮する編集技術を採用し、密度を高め、情報を爆発させ、興奮感を最大化している。

短い演劇では「フル」がとても重要です。短編劇の監督である阿菲氏はハード・キャンディ氏に、短編動画を見るペースが非常に速く、情報も高強度で浴びせられ、観客は息をつく暇もなく、見続けてしまう可能性が高いと語った。その結果、短編劇はテンポが速いだけでなく、視聴覚的な表現がより強烈なものになることが多いのです。

たとえば、従来の長編ドラマでは、セリフのショットは 10 秒間続きますが、短編ドラマでは、ショットが 3 ～ 5 秒ごとに切り替わり、前後の切り替え感が生まれ、観客を魅了し続けます。たとえば、寸劇は非常に誇張されており、アクションなしで見ると奇妙に感じられるため、通常は音楽とカメラの動きで強調され、「毒を毒で打ち消す」ことになります。

結局のところ、短編劇は短すぎるし、俳優もバラバラなので、クリエイターは自分のアイデアを表現するためにもっと視聴覚的な手段を使う必要がある。智珠や曽清傑などの短編劇の監督は、低コストで「雰囲気」を作り出す能力があるため、ネットユーザーから高く評価されている。吹王呂浩吉冀はこの血統の中では上級者と言えるでしょう。彼の指揮の下、「墨雨雲」の各部門は活気に満ちていた。カメラは、俳優の服や髪と同様に、ほとんど完全に静止したままになることはなかった。

私の意見では、形式に正しいとか間違っているとかはありません。重要なのは、作品の形式、内容、配置が一貫していることです。 「莫有雲軒」が短編ドラマでありながら優勝した理由は、そのクレイジーな内容がさらにクレイジーな表現形式と出会ったからだ。さらに重要なのは、原作小説は非常に定型的な古代中国の物語であり、短編劇への翻案によって中核的な観客の理解が損なわれることはなく、物語の魅力が弱まることもないということだ。

非互換性による失敗の悪い例も数多くあります。 『金庸武術世界』は男性向けのクールな小説の常套手段とも解釈できるが、スピードの追求と、武術界の歴史的背景や集団描写の大幅な圧縮が、しばしば悲惨な結果をもたらしている。

以前の「Camp with Love」もあります。これは明らかにデュアルトラフィックの衛星放送ドラマであり、脚本の脚色は比較的伝統的ですが、短編ドラマのようなオーディオビジュアルパッケージングと組み合わされています。激しいカメラの動きと美的魅力のない過度な肌の滑らかさで、結果は当然不調和です。

3. モデルの短編ドラマ

短編動画の「豚の餌理論」は未だに私たちの耳に残っており、「長編ドラマを短編ドラマに変える」という話は、最初から多くの否定的な連想を引き起こしやすい。特に、この流れを最初に主導したのは于正氏であり、彼は賞賛と批判の両方を受けています。

しかし、結局のところ、短編ドラマの方法論の中には、短編動画のユーザーの心理に関する研究から生まれたものもあれば、短編動画の配信環境への適応から生まれたものもあり、本質的には低コストや短い尺といった限られた条件の下での若いクリエイターの回避策であるものもある。すべてを吸収することは決して賢明ではありませんが、すべてを打倒する必要もありません。

短編ビデオ時代の到来により、下手なドラマ、低レベルなドラマ、メロドラマ的なドラマは現れなくなった。現在、長編ドラマが短編ドラマに変貌する中で、最も憂慮すべきことは、コンテンツへの関心が継続的に低下しているということではなく、ヒットドラマが以前のようなロングテール効果を失っているということだ。

一方で、短編ドラマの短いサイクルと短い映像の遺伝子は、タイムリーさを武器にしないことを不可能にしている。一方、短編劇は物語のスペースが足りず、論理よりも爆発的なポイントに重点が置かれるため、創造性はあっても物語が十分に語られていないということがよくある。その時は楽しく観たかもしれませんが、後でもう一度観たいとは思わないのが普通です。

こうした特徴は短編長編ドラマにも引き継がれています。

短編ドラマ、特にミニ番組の短編ドラマのビジネスモデルは比較的単純です。放送直後の再充電状況が良好であれば、数週間後に棚から撤去されても問題ありません。長編ドラマのビジネスモデルはより複雑です。ヒットドラマに関しては、私たちは依然として長期主義と一石二鳥を主張しています。ロングテール効果が十分である場合にのみ、すべての関係者に継続的に利益をもたらすことができます。したがって、これは、長いプレイを短いプレイに変換するときに最も注意する必要がある問題である可能性があります。

ショートプレイがロングプレイから最も簡単に学べることは何かというと、特定の方法論ではなく、気を散らす要素を少なくし、2C の度合いを高めてプレイする姿勢だと思います。

長年の開発期間を経て、長期ドラマは悪循環に陥った。高品質には資金が必要で、投資額が高ければ高いほど、関わる関係者が増え、期待される影響が広がれば広がるほど、内容以外の考慮も必要となり、明らかに不合理だが慣例的な対応方法が多く生まれるのだ。

例えば、中年の俳優が登場人物の十代の頃を無理やり演じる。必ずしもインフレが原因というわけではありませんが、伝統的なメディアの時代では、大物主演俳優をできるだけ早く登場させ、馴染みのある顔を使って視聴者を維持する傾向があります。しかし、明らかに、これによってプロットの合理性がいくらか犠牲になるだろう。

例えば、長編ドラマでは大物スターやクリエイティブな人材を招聘しやすい反面、スタッフ間の言論力に不均衡が生じやすい。その結果、ドラマは誰かの自己表現の形になったり、ファンを引き付けたり誰かのキャラクターを強化するために妥協したりすることになります。放送されたときに視聴者が気に入ってくれるかどうかについては、少なくとも最初の創作場面では、第一に考慮するものではありません。

短編演劇の良いところは、コストの制約により、現時点ではそのような気を散らす思考を生み出す条件が整っていないことです。従業員全員が道具である場合、状況はプロットファーストに近くなり、従業員はユーザーの研究とサービスに全力を尽くします。これは明らかに短編ドラマに限ったことではありません。同じ原理は、小規模な成功を収めた「延禧宮物語」の成功にも応用されました。

この観点から、短編劇が長編劇に本来の意図と純粋さを取り戻し、筋書きと観客の体験にもっと注意を払うよう促すことができるとしたら、それは大きな功績とみなされないわけがないだろう。

著者: Gu Han;編集者：李春輝

出典：WeChatパブリックアカウント「Entertainment Hard Candy（ID：yuleyingtang）」