AIによって変化した2000年代以降の娯楽習慣

この記事では、製品のセールスポイントの探求、協力組織の選定、高品質のコンテンツの作成、ユーザーの信頼の構築など、重要な戦略を詳しく説明し、Xiaohongshu での正確なプロモーションを実現し、美容器具市場の新しいトレンドをリードするのに役立ちます。

ヴィンセントの写真やビデオを初めて見たときの衝撃は、昨日と同じように今でも鮮明に覚えています。ハードキャンディ氏の記憶にさらに深く残っているのは、AIペイントがLOFTERユーザーのアカウントを抹消するに至った事件だ。これは、この不人気コミュニティにとって近年最高の評価かもしれない。しかし、2年も経たないうちに、AIGCは夜の闇の中に消えていった。

AI によるカバーソング、AI による顔の変形、AI による絵画などが、自己表現のための新しいツールとして今も利用されているのに対し、インタラクティブなファンフィクションや AI による知能ボディの台頭により、最年少世代の若者たちは、表現そのものを何の障害もなく AI にすでに引き渡している。

まさにその通りです。ハード キャンディ氏は当初、「人をなだめる」という仕事が、人工知能によって私たち人間に残された最後の能力になると考えていましたが、感情的価値の鍵は量と、いつでもどこでも利用できることであり、質は二の次だということを見逃していました。AI に勝てる者はいるでしょうか?

もちろん、AI絵画に反対する人たちは今も反対し続けており、LOFTERでタグの純粋さを保つために最善を尽くしたり、Weiboでお互いにリスクを回避するのを助け合ったりしています。しかし、オーディオやビデオなどの他の分野では、AI ツールに依存する二次創作形式の多くが、それぞれのエコシステムにおける新たな新興分野となりつつあり、予想外の利害関係者に影響を及ぼしています。

私たちは、AI が従来のエンターテインメント制作にもたらすアップグレードと影響、そして現在の主流の人々が AI コンテンツを受け入れるかどうかについて常に考えています。しかし、おそらく AI はオリジナルのコンテンツやオリジナルの人物をターゲットにしていないのでしょう。

1. オーディオとビデオのAIは人気のアクティビティになりました

観客の中にも楽しむことを好む人が増えたためか、JJ LinがUPの司会者を訴えたり、Rebaのファンがネットセレブを更正したり、「One Thought at a Time」で顔が変わるなどの事件があったにもかかわらず、オーディオとビデオのAI業界は今日まで順調に進んでおり、いくつかの軌道が確立されています。

1つ目は当然ながらAIによる顔の変更です。ディープフェイクと呼ばれるこの技術は、2014年から存在し、2019年には主流となり、もはや上流の専門的な使用に限定されなくなりました。再生回数が百万回を超える動画を50本近く持つUPの司会者「映画72変身」は、2019年末に財を成した。当時の「毓达」ブームの影響か、初期の話題は主に「東北芸人×古典映画」で、例えば馬東喜に代わって范薇、アイアンマンに代わって沈騰などだった。

あれから5年が経ち、変顔技術もさらに多様化しました。人気CPが唐僧や孔雀姫に変身したり、俳優が女性アイドルに交代してストレートショットを披露したり、有名人（主に男性有名人）が粘土彫刻で性別を変えるなど、一時期人気を博した。

2023年、「月の残り火」「愛の野営地」「交差点での一念」などのドラマのキャスティングが物議を醸す中、AIによる変顔技術は国内のエンターテインメント業界で、人気ドラマの変顔技術として本格的な地位を確立した。クリエイターはより多く、より過激で、より過激な考えを持っています。多くの古い男神や女神が物議を醸す人物に置き換えられ、目に見えない形で元の所有者の地位を落とし、大衆の怒りをぶちまけてきました。

第二に、AIカバー歌唱、つまり「AIステファニー・サン」の興味深いストーリーを生み出した音声クローンは、まず歌手のドライボイスを使用してモデルを調整し、その後、歌わせたい曲を歌わせます。

こうした二次創作の中には、活動縮小や他界してしまった歌手に新曲を歌ってもらったり、「○○さん、あなたの歌がわかるってこういうことだったんだ」と韓国のアイドルに中国語で歌ってもらったり、普段は数行の歌詞しかないメンバーに全曲歌ってもらったりと、心温まる夢のような二次創作もある。また、西遊記孫悟空が欧米の名曲をカバーしたり、「スポンジ・ボブ」のキャラクターがグループを組んでKポップをカバーしたり、欧米のスターが声真似や表情を変えて「北京歓迎」をカバーしたりするなど、ライブパフォーマンスも多数用意されている。

また、2023年には、ツールやクリエイターがより成熟するにつれて、ヒットドラマの顔交換のように、よりホットな思考と攻撃的なゲームプレイが登場しました。新しいKポップの曲をカバーしたり、現在のグループがお互いの曲をカバーしたり、先輩が後輩の曲をカバーしたりしました。比較も自明です。先日も含め、歌声が常に物議を醸してきた韓国のグループLE SSERAFIMがコーチェラ・ミュージック・フェスティバルで大失敗した。 UP司会者「-欧典欧典欧典欧典欧-」は早速、欧米歌姫による同曲カバー「波瀾万丈の姉妹」の豪華版をクラウド上でリリースした。

これら2つの古典的な引き下げと批判のモデルと比較して、新しいテクノロジーと新しいツールの人気を利用しているホットな製品もいくつかあります。一時的には人気が出るが、持続的ではない。例えば、昨年末に翻訳ツールHeyGenで人気を博した郭徳剛の英語クロストークや、最近の「鋼龙音楽」など。

「Steel Gate」ミームは、肛門科医が診断中に発した発言から生まれました。実際、これは以前のナンセンス文学やクレイジー文学と同様の模倣の波になるはずだったが、ワンクリックで曲を作曲できるスノの出現により、ビリビリの音楽部門がこのミーム競争で主導権を握った。多くの UP ホストは、「Steel Gate」のコピーライティング全体をソフトウェアに入力し、それに合った音楽スタイルを選択し、真面目な曲や意味不明な曲を大量に生成しました。

さらに、AIが画質を修復したり、AIがテキストを読み上げたりするなど、従来の動画二次創作においてもAIによる支援がますます活用されつつあります。ハード・キャンディ氏の観察によれば、今回の『如懿の宮廷愛』に対する批判は、ビリビリの中・長編動画への支持だけでなく、AIによる生産性解放の勢いによるものでもあるだろう。 30〜40 分のビデオの場合、テキストはすべて AI によって読み上げられ、UP ホストはリズムを制御し、音声をさらに選択する役割のみを担います。

2. 何千人もの人々が「ファンフィクション」の中でさまざまな顔を持ち、ファンコミックを自分なりに「ポーズ」させている

「男が嫌いだけどストレートな男の子たちは、ついに恋に落ちる方法を見つけた！」

3月には、ChatGPTと話しながら顔を赤らめ、心臓がドキドキしている女性の動画がWeiboで話題になった。 AI の音声は自然で鮮明で、個性も感じられました。同様の状況は中国でも起きている。現在、市場には 10 を超える AI ソーシャル アプリが存在し、多くの製品が同様の機能を統合しているか、試用を熱望しています。

しかし、サイバーマンとマシンの愛の結果を強調するために、急いで SF 映画を持ち出すのはやめましょう。よく見ると、若者はさまざまな方法でAIチャット仲間を利用しています。

「ChatGPT/Zuoyebang を買う余裕がないわけではないのですが、Xingye の方がコスト効率が良いのです。」 Xingyeは現在、これらのアプリの中で比較的人気のあるアプリです。自由度の高いゲームとして使うほか、情報を調べたりスピーキングの練習をしたり、小説や脚本の創作に役立てたり、「サークル設定」のゲームプレイを移植して自分の OC（オリジナルキャラクター）のインテリジェントエンティティを作成したり、直接 OC を作成して「カブス」と呼び、自分で交流したり、他のユーザーと交流するために公開したりする人もいます。

さらに、多くのユーザーは、お気に入りのゲーム、小説、映画やテレビのキャラクター、さらには 3 次元のスターのインテリジェント エンティティを作成します。 「Dream Island」という同様のアプリは、China Literatureによって開発されましたが、そのインターフェースデザインは、ユーザーがオリジナルではないキャラクターを作成できるようにガイドすることに重点を置いています。これはおそらく、Yuewen の IP インキュベーションという大きな計画に関係しているだろうと想像するのは難しくありません。

これらの非オリジナルキャラクターに基づいて、ユーザーはインタラクティブな夢の少女フィクションやインタラクティブなファンフィクションに似た体験を得ることができます。簡単に言えば、前者は Orange Light の Mary Sue ゲームの進化版のようなものです。これはもはや、厳格なオプションのセットと事前に決定されたプロットではなく、何千もの異なるキャラクターがリアルタイムで生成されるものです。後者の場合、ユーザーは「私」としてではなく CP として相手と対話し、どのような新しいプロットが引き起こされるかを確認できます。

AIとファンフィクションについて言えば、より普通の想像力に沿ったファンフィクションツールは、実はCaiyun Xiaomengです。 AI継続書き込みに焦点を当てています。 1 段落のテキストまたはキーワードを入力するだけで、一度に数百語のコンテンツを生成でき、選択肢のグループも複数あります。ユーザーがキャリブレーションを調整し続ける限り、ストーリーを書き続けることができます。

彩雲小夢は早くも2021年に続編の宣伝活動を開始しました。当時、ビリビリには多くの彩雲小萌のレビューや有名作品のとんでもない続編が登場した。しかし、明らかに、今日はまだ暑くも寒くもありません。

その理由は、AI ライティングに対する人々の態度がかなり複雑だからかもしれません。多くの人は、感情や文章力を必要としない日常生活における執筆作業を AI に任せたいと思っていますが、これにはオンライン文学やファンフィクションは含まれません。優れたオンライン文学はお金を払う価値のある傑作であり、優れたファンフィクションは志を同じくする人々の魂の共鳴です。 AI を使用すると、人々は簡単に手抜きをしたり偽善的になったりする感覚を抱く可能性があります。クリエイターは使用できますが、コミュニティが受け入れるのは難しいでしょう。

「AIキャラクター作成プラットフォーム」NieTaも同様のジレンマに直面する可能性がある。簡単に言えば、ワンクリックでファンコミックを生成できる機能で、ゲームプレイには「テキストピンチ」、「画像ピンチ」、「CPピンチ」が含まれます。最初の 2 つの方法では、テキストを入力するか画像をアップロードして漫画を生成しますが、「CP Pinch」では、キャラクターとポーズを選択して、一緒に親密な写真を撮ります。

関連報道によると、2023年4月にWeChatミニプログラムがリリースされて以来、NieTaのソーシャルメディア露出は約2億5000万回に達し、動画アカウント、アニメ、ゲームのデイリーランキングで何度もトップ10にランクインした。同チームは最近、1000万人民元を超える資金も調達した。

しかし、前回のLOFTER事件は、AIペイントに対するファンコミュニティの姿勢を示しています。 Tik Tokや小紅書でのNieTaに対する反応は確かに良いが、ファン文化がより早く深く根付いているWeibo、LOFTER、Bilibiliでは、依然として公式アカウントが自分たちを楽しませている。発覚したら、まず裁判が行われることになるでしょう。

3. AIは何を変えましたか?

AIGC によって創作の敷居が下がり、生産性が再び解放されたことは容易に想像できますが、これが従来の二次創作の形態や既存の二次創作エコシステムに影響を与えることは間違いありません。

例えば、AI変顔が流行ってからは、かつてビリビリの主力だった変なカップル（ヴォルデモート×リン・ダイユなど）はほとんどヒットせず、AIカバーやワンクリックソングが伝統的な心霊動画（今日の「鋼鉄門」、昨日の「金科拉」）の衰退を加速させている。核となるのは依然としてデコンストラクション、コラージュ、パロディーですが、AI の方がより高速でタイムリーであることは明らかです。最終的にデータを決定するのはもはや職人技や意図ではなく、アルゴリズムと即時的な思考であり、これらはハサミや伝統的な幽霊動物の伝統的な作成者の熱意を簡単に弱めてしまう可能性があります。

創作生態学に関して言えば、これは「AIが人々の仕事を奪う」ことの縮小版であり、AIの音声が現実の履歴書に取って代わり、AIの絵画が現実の画家を脅かす。

OCを育てる「立ち上げサークル」と絵を描く「絵描きサークル」の間には、一方が仕事を依頼し、他方がそれを受け入れる「民生産業チェーン」が長年機能してきました。もしある日、「社全」が星野のようなアプリに大量に移行し、内部に閉ループを形成すると、現実の画家からの委託作品の需要は減少し続け、社全のコンテンツ公開と交換を提供していたコミュニティもそれに応じてユーザーを失うことになるだろう。

しかし、これは主に作成者のアイデアです。消費者が著作権、倫理、芸術、そして業界の将来を気にしていないことは、数え切れないほどの事実によって証明されています。人気テレビ番組の顔を変えるのと同じように、怒るのは顔を消されたファンだけであり、ほとんどの人はそれを見て喜んでいる。昔の俳優が好きな人は、何年も経ってから彼らが新しい演劇を「演じる」のを見ることができるし、娯楽が好きな人は、より過激な攻撃や批評を楽しむことができる。

スターを追う女の子はもっと見たい、CPファンはもっと食べたい、オタクはエロい絵が見たい。内容的な要求と言われますが、実際は感情的な要求です。したがって、生産方法と職人技のレベルは重要ですが、重要ではありません。おそらくこれが、流れ作業的な無料オンライン記事や、粗雑なミニ番組の短編ドラマが人気を博す理由なのだろう。すべてはその瞬間の感情的な価値のためです。

結局のところ、技術の進歩は「人間性の変化」を示すものであり、これらのツールの急速な台頭は世代間のギャップの結果であり、世代間のギャップをさらに悪化させるでしょう。

世代が違えば、成長環境も使用習慣も異なります。例えば、1990年代生まれのハードキャンディさんにとって、自分の写真をネット上にアップすることに関しては常に心の中にハードルがあり、できればそれを避けようとしている。モバイルインターネット時代の新しいネットユーザーは、そんなことを考えることはなく、自ら現れたり、コメント欄であれこれ共有したりすることをいとわない。

2000年代から2010年代に生まれた人々の多くの娯楽習慣が、AIの参入を促進しています。彼らはすでに YuC と遊んで演技の才能を発揮しており、未熟に設定された知的な存在と話すことに気まずさを感じていませんでした。彼らはすでにスターを追いかけたり、オンラインゲームをしたり、没入感や感情を買うためにお金を使ったりしており、現実と仮想性に関して前の世代とは異なる見方を持っています。さらに、ファンサークルが00年代以降の活発な段階に達すると、取引やアウトソーシングが徐々に常態化し、愛のために電気を生み出し、心から書くことというかつての「鉄則」は長い間揺らいでいた。

一方、2000年代から2010年代生まれの世代は、成長過程で従来のPS写真編集よりも厳しいショートビデオフィルターにさらされてきました。 2020年代生まれの人は、生まれたときからAI絵画、AI肖像画、デジタルヒューマンブロガーの「完璧な」攻勢にさらされており、その美的嗜好は必然的に影響を受けるだろう。

実際、こうした乖離はすでに現れ始めています。ファンが制作したコンテンツでは、ファンが撮影した写真がどんどん滑らかになり、写真の色やミックスカットがどんどん歪んできています。下流は上流に影響を与えます。昔のアイドルドラマは、美肌加工をすると批判されるし、しなくても批判される。

対立は主に「AI化」の先鋒となった女優をめぐって勃発した。常に他人とは一線を画すジュ・ジンイーと、「モデル顔」で知られるチャン・ユーシーは、世論では疑問視されることも多いが、ショート動画プラットフォームでは愛されている。なぜなら、長編映画のポストプロダクションで多くの人が追求する外観がすでに備わっているからです。

だから、あなたたち「年寄り」は、今はネットセレブの顔を見ることに慣れていないかもしれないが、2010年以降に生まれた世代が主流の人口になったときには、ネットセレブの顔が映画やテレビ番組のいたるところに見られるようになるかもしれない。 60 年代以降の世代の四角い顔の美学と同様に、90 年代以降の世代の楕円形の顔の美学も歴史の産物です。

多角的に考え続けると、伝統的な文学や映画、テレビが対話や双方向ドラマに完全に取って代わられることはなく、AI が脚本や小説を書くことが必ずしも現実の人間を超え、伝統的な創作ルールを覆すわけではないとしても、IP キャラクターが AI チャット仲間になり、若者の心の中で当たり前のものになったらどうなるでしょうか。上流のストーリーやキャラクターのデザインに影響はありますか？

クリエイターにとって、AI時代に育った視聴者にどう応えるかを考えることは、もはや用心すべきことではない。

著者: Gu Han;編集者：李春輝

出典：WeChatパブリックアカウント「Entertainment Hard Candy（ID：yuleyingtang）」