ロングビデオシアター中盤の戦い

本稿では、中国の長編ビデオ劇場の発展状況と今後の動向を中心に、主要ビデオプラットフォームが劇場モデルを通じてオリジナルコンテンツの制作とプロモーションをどのように推進しているか、劇場化がコンテンツ分類の最適化と制作品質の向上にどのような影響を与えているかなどについて論じる。

長編動画への演劇的アプローチは2020年に始まりました。IQIYIとYoukuはサスペンスと甘いペットドラマの分野で対決し、Mango Monsoonは孤立し、Tencent Videoは撤退をためらっていました。このパターンは、テンセントビデオが2023年に「Xシアター」を立ち上げ、再編を促すまで3年以上続いた。

まず、2023年下半期には『奇道人伝』と『故郷、元気ですか？』で、テンセントビデオは、ノードとして「ベンチユニット」と「ホタルユニット」を相次いで立ち上げました。第二に、今年の4月と5月には、「ミスティシアター」が復活しただけでなく、さまざまなプラットフォームでも偶然に劇場公演が繰り返されました。

4月22日、Youkuはこれまでの「サスペンス劇場」を「白夜劇場」にアップグレードすると発表した。 4月23日、iQiyiは「Wei Chen Theater」と「Da Jia Theater」を正式に発表した。 5月上旬に行われた「優秀短編劇バトル」の決勝に残った2作品、「新生」と「我がアルタイ」は、それぞれ「白夜劇場」と「塵劇」の作品であり、それぞれのレーベルに名を馳せた。

また、4月26日には、Mango TVの4つのプラットフォームも春節投資促進会議で新シリーズ企画を発表した。主にトップドラマをプロデュースするゴールデンイーグル専属劇場を核として、「青芒」「星芒」「金芒」「鳳芒」「大芒」の5つの新シリーズブランドが追加され、恋愛、衣装、大人の人物、サスペンステーマ、短編ドラマなど、さまざまなグループとコンテンツカテゴリに焦点を当てています。

2020年を振り返ると、質の高い短編ドラマの短いサイクルと投資獲得の難しさという問題を解決するために、多くの劇場戦略が登場し、業界内外で多くの議論を巻き起こし、かつては長編動画の万能薬と見なされていました。幸いなことに、それはまだ進化し続けています。議論する価値があるのは、この演劇の進化の方向性が何であるかということです。その年の演劇のアイデアのうち、どれが確認され継続され、どれが偽造され放棄されたのでしょうか。

1. 演劇化5年目、ジャンルを超えた展開

まずは各社の初期構成を簡単に確認してみましょう。

iQiyiは2020年6月に有名な「霧芝居」を立ち上げ、同年末の投資促進会議では、恋愛ドラマを中心とした「愛情劇場」とコメディを中心とした「小豆劇場」を正式に発表し、鉄は熱いうちに打つとしました。

優酷は2020年3月に「ペットシアター」を立ち上げ、同年8月に5つの主要シアターの配置を正式に提案した。外の世界で最もよく知られている「ペットシアター」と「サスペンスシアター」に加えて、「ファミリーシアター」、「香港シアター」、「アーバンシアター」も含まれます。湖南衛星テレビとマンゴーテレビも今年10月に「モンスーンシアター」計画を開始した。

2023年を境に、2世代の劇場を比較すると、最も直感的にわかる変化は「命名」です。まず、一概に「○○劇場」と呼ばなくなり、「ユニット」や「レーベル」といった新しい用語が登場しました。第二に、私たちはもはや、物事に名前を付けるために単純かつ粗雑に型を使用しません。

善意から生まれた文学的な名前を持つものもあります。認知度だけでなく、プラットフォームとの関連性も追求する人もいます。例えば、「白夜劇場」の「白夜」は「長い夜が終わり、真実が明らかになる」という意味を暗示しているだけでなく、初期の傑作「白夜追撃」を明らかに示唆しており、サスペンスジャンルにおけるYoukuの業績を観客に繰り返し思い出させています。

その名称の背後には、劇場の組織と区分の論理におけるより深い変化がある。第一世代の劇場の主流の分類方法は演劇の種類によるもので、最も代表的なものは先駆者である愛奇芸の3つの劇場です。

これはYoukuの5つのシアターのうち3つに当てはまり、残りの「香港シアター」と「ファミリーシアター」は、プラットフォームの注目コンテンツである香港ドラマと北東部のコメディを再パッケージしたものに近い。 「モンスーンシアター」はジャンルにとらわれず、マンゴーTVの良質な短編ドラマの試作品だ。正式発表時には「全12話×70分」という仕様が明記されていた。

2023年までに、長い間行動を待っていたテンセントビデオは、シリーズの種類ではなく、プロジェクトの需要によって新しい劇場のアイデアをもたらしました。

これは美的魅力となる可能性があります。たとえば、「Xシアター」の「X」は、無限の可能性、未知の探求、前衛的な表現を表しています。 「モイスチャーシアター」と「エブリワンシアター」はどちらも庶民を描くことを基本としており、一方は新しい美学と新しい視聴覚に焦点を当て、もう一方はみんなの作品を翻案することに重点を置いています（基本的には、真面目な文学を入力し、口コミドラマを出力すると理解できます）。 「白夜劇場」のアップグレードは、これまでの「サスペンス＋」から「社会推理」の深掘り展開へと内容を調整しただけでなく、映画監督との共同制作による質の高い前衛的な短編ドラマの制作にも反映されている。

それは感情的な訴えにもなり得ます。たとえば、「ベンチユニット」はランチタイムの楽しみに捧げられ、「ホタルユニット」と「ダストシアター」はどちらも放映されたドラマに基づいて癒しの特性を強調しています。

あるいは、新しい製品カテゴリーの需要。 「塵劇」と「皆劇」は庶民に焦点を当て、「火芒部隊」は女性問題に焦点を当て、「愛しき君を知る」、「春に恋する」などの大人の恋愛物語シリーズを立ち上げ、「金芒レーベル」は成熟した人口層にサービスを提供すると主張しており、それらはすべて人々に特定の大衆の声を思い出させることができます。

この規模の変革には、必然的に数多くの新しいブランドの誕生と、いくつかの古いブランドが歴史の舞台から消えていくことになるでしょう。今年、iQiyi世界大会の公式プレスリリースとリソースマニュアルは両方とも「ラブシアター」を省略し、Mangoの春の投資プロモーションでは「モンスーンシアター」について言及されなくなりました。

Youkuの「Urban Theater」は、昨年の夏の大ヒット作「All the Way to the Sunshine」で止まったようだ。 『張悦金明』が大ヒットしたときのスローガンは「童話のナンバーワンブランド」であり、初期のように『ペットシアター』全体を宣伝するのではなく、ある種のシグナルとも言える。

2. 国内ドラマと長編ビデオの新たなステージ

なぜこのような変化が起きているのでしょうか?まず、5年間の演劇実践で多くの教訓が得られましたが、その中でも演劇とジャンルの関係は中心的な問題です。

たとえば、劇場を特定のジャンルに直接依存させると、そのジャンルの市場に応じて劇場が上がったり下がったりする可能性が高くなります。 2020年は「ミスティシアター」が大人気となったが、翌年はサスペンスジャンルが低迷し、劇場バトルは甘々劇場2作品に取って代わられた。昨今、アンチ恋愛の風潮が蔓延し、伝統的なアイドルドラマは明らかに衰退しており、2つのスイートペット劇場の存在感は大幅に低下している。

たとえば、すべての人気ジャンルが演劇に適しているわけではありません。従来の恋愛脚本は、各プラットフォームが年間を通じて毎日用意するコンテンツであり、差別化が難しい。さらに重要なのは、恋愛ドラマとサスペンスドラマの視聴者の消費習慣が異なることです。

恋愛ドラマの視聴者は、スター俳優やオリジナルのIPを認識しているかもしれませんが、サスペンスドラマの視聴者のようにブランドを認識していない可能性があります。また、最近のドラマファンやCPファンの感情的耐久力は比較的長く、トラフィックファンサークルでは同時期の新星の作品を避けるというルールさえある。サスペンスドラマを中間に組めばトラフィックや口コミ効果は得られるが、恋愛ドラマを中間に組めば両ドラマがライバル関係になり、ファン同士が境界線を引いたり、攻撃し合ったりするなど、ドラマ化の本来の意図に反する事態を招く恐れがある。

最も成功した劇場サスペンスドラマであっても、演劇はサスペンスのジャンルに一体何をもたらしたのかと問うならば、答えは複雑です。

2020年、劇場というアプローチは確かに多くの実際的な問題を解決し、高品質のサスペンス短編ドラマの急増を可能にし、中国のドラマエコシステムに真に根付きました。しかし、複数のプラットフォームでのサスペンス劇場戦争と、一部のプラットフォームが採用した集中放送戦略により、美的疲労はかつてないほど急速に訪れています。

サスペンス短編ドラマの視聴者は、最も目の肥えた視聴者層であると言えるでしょう。彼らはサスペンスドラマを頻繁に見たいと思っていますが、ストーリーが決まりきったもので、悪い結末だと分かると、ためらうことなく低い評価をつけます。したがって、一般的に、このタイプのコンテンツは量よりも質が重視されます。一つのドラマでは、品質管理を向上させるために工業化された管理を追求することはできますが、必ずしも工業化された継続や複製を必要とするわけではありません。

この時点で、「霧の劇場」は迂回することになります。同時代のドラマでは、王様はより王様らしく描かれ、敗者はより敗者らしく描かれることが多い。いくつかの先祖伝来の公式の存在は、非現代ドラマにもすでに見受けられます。2021年の『八角亭の謎』と2022年の『帰ってきた娘』はどちらも「家族サスペンス＋南部の田舎町＋映画のラインナップ」であり、『悪い子供たち』を思い浮かべずにはいられません。 「多時空間の物語＋古い事件の追跡」は、今年の『The Unspeakable』まで少なくとも3世代にわたって受け継がれてきました。

実際、演劇についてではなく、ジャンルドラマ全体の発展を見ても、近年の中国ドラマは混沌とした時期を迎えています。社会環境や観客心理の急速な変化に伴い、ジャンルの浮き沈み、人気の変化や不評の変化が倍のスピードで起こり、分類が難しいヒット作や不可解な失敗作がますます頻繁に登場しています。

ドラマ、バラエティ、映画を問わず、感情の誘導の役割は本来のコンテンツタイプの体系を超えており、手順を踏むよりも需要に応じてカスタマイズする方が優れていると言えます。これは、長時間動画プラットフォームにとって新たなコンセンサスと新たな焦点にもなりつつあります。

このように、劇場の主な任務は、既存のジャンルをパッケージ化したり、宣伝や商業化の悩みを解決したりするなど、コストを削減して効率を高めることではなくなりました。革新的なコンテンツの開発を支援し、適切な概念的なパッケージングを提供し、一般の人々がそれについて正しい期待を抱くように導き、コアな視聴者を引き付けて維持することです。

想像してみてほしい。もし「塵劇」と「大佳劇」が1年前に登場していたら、「平原のモーゼ」は「霧劇」に分類されず、その中で最も場違いな存在となり、海外で賞を獲得することでしか慰められなかったかもしれない。

3. より合理的な未来?

結局のところ、初期の衛星テレビ劇場は投資を誘致するための便宜上のものでした。長編ビデオシアター、特に「ミスティシアター」は、プラットフォームの自主制作事業と高品質の短編ドラマに自然に結びついており、プラットフォームの美学を示すものとなっている。今では、彼らは本来の目的に戻ったと言えるでしょう。

2020年と比べて、ロング動画における嬉しい変化は、決意が強くなったことだ。もはや領土を奪い合ったり、性急に流行を追ったりすることはなくなり、差別化された優位性がさらに表面化しました。

IQIYIは「テレビ化」の道を突き進んでおり、CCTVと安定したドラマ配信関係を確立しており、マイクロ短編ドラマに対する対応も最も抑制されている。今年のiQiyi世界会議で、CEOのGong Yu氏は、将来、高齢者と子供たちに良いサービスを提供していくという目標を表明しました。本格的な文学IPに特化した劇場がiQiyiに初めて登場したことは驚くべきことではありません。

Tencent Video は、かなり早い段階から「アート」をプラットフォーム戦略に組み込んでいました。最も保守的で退屈なS+の古いアイドルドラマを作ることもできるし、最も予想外の革新的なステップを踏むこともできます。多くの意味で、『三体』と『方華』は、普通のプラットフォームが許容できる賭けではない。 「Xシアター」は、1年に4本の映画しか上映しない（2023年もそうなるだろうが、今年はまだ不明）のだが、これはこのリズムを模倣したものである。

多くのプラットフォームがTVBと香港チームに和解の手を差し伸べたが、最後まで粘り強く耐えたのはYoukuだけだった。過去の「ニュースクイーン」の成功と、将来的に香港の芸術を支援するアリババの大きな動きにより、 Youkuの「香港シアター」はすでに、この種のものとしては唯一のものであると主張できる。

さらに、2023年には、Youkuは実写漫画化トラックと男性向けブティック短編ドラマトラックの両方で8+スコアを獲得した作品「Under the Alien」と「Like Fire Years」を持っていました。差別化に関して、Youku の 2024 年に向けた最新の声明は「1 つの水平と 3 つの垂直」です。 「1つの横」はお宝映画ライブラリー、「3つの縦」は「歴史ミステリー宇宙」（古代サスペンス）、「黎明宇宙」（現代サスペンス）、「少年ファンタジー宇宙」（漫画原作やSF）を表しています。

「モンスーンシアター」は、高品質の短編ドラマの戦いにおいてマンゴーTVにあまり貢献しなかったが、横画面の中国ドラマで失われた地位を最終的に取り戻した。 「ビッグマンゴープロジェクト」は、「年年無名」や「徐延」などの人気オンラインドラマで有名になりました。 2023年から、Mango TVはコンテンツの優位性と自社のスケジュールの優位性を組み合わせて、「風月編」を衛星テレビに送ろうとし始めました。発表された最新の5大ブランドの中には、「Da Mang」がまだリストに載っています。

もちろん、劇場組織の論理は類型化を脱却​​しつつあるものの、各劇場は依然としていくつかの類型で交差しており、ある意味ではどの革新的な路線が最も注目され、資源が投資されてきたかを示しているとも言えます。

まず第一に、サスペンスです。 iQiyi はまだ「霧夜劇場」を諦めておらず、Youku の「白夜劇場」はアップグレードされたばかりで、Mango は別のレーベル「Fengmang」を立ち上げた。テンセントビデオの「Xシアター」は、ジャンルの制限なく「一つの劇、一つのスタイル」を謳っているが、そのリストにある高品質のサスペンス短編ドラマは他にどこへ行けばいいのだろうか？

2つ目はコメディです。 Youkuは「Country Love」のIPを控えている一方、iQiyiの「Xiaodou Theater」とTencent Videoの「Bench Unit」は新しいコメディコンテンツの開発に興味を持っており、人々を引き付けるだけでなく、革新性、美学、そしてコメディエコシステム全体でも競争している。

ついに、より洗練されたボリューム、より上質な質感、そしてより時代に合ったテーマやコンセプトを備えた新しいタイプの都市ドラマが登場しました。テンセントビデオの「Firefly Unit」はこの目的のために用意された。序文によると、iQiyiの「Dust Theater」の第2部「In the World」は、「My Altay」よりも都市のシーンに重点を置いている。

Mango TVには、この分野ですでに名を馳せている監督の李墨（リー・モー）がおり、「Golden Mango」という専門レーベルも設立している。 Youkuの「香港ドラマシアター」は題材に制限はないが、「ニュースクイーン」を見ればわかるように、香港人はこの種のコンテンツに深い蓄積を持っており、無視できない創造力を持っている。

私たちは、5年間の探求を経て、この新たな演劇戦争がより合理的になり、観客にさらに革新的なコンテンツをもたらすことを期待し、信じています。しかし、改めて映画のリストを確認するたびに、放送される大きなドラマがたくさんあることを感じます。そして、彼らが静かに放送を終えたとき（派手に失敗するのではなく）、彼らが味見される機会を得られなかったのは一体何だったのでしょうか？

著者：顧漢、編集者：李春輝

出典：WeChatパブリックアカウント「Entertainment Hard Candy（ID：yuleyingtang）」